On Air and on Stage Through Every Age
A brief history of Dallas music.
从历史悠久的凯斯勒剧院（Kessler Theater）的喧闹演出，到深巷（Deep Ellum）的崛起，再到中间的每一个本地榜单冠军，达拉斯的音乐史展示了这座城市是如何与不断崛起的创新艺术家一起蓬勃发展的。
达拉斯的早期历史充满了蓝调音乐和蓝调音乐巨匠的气息，同时，达拉斯也一直是一座包容各种艺术家的城市。
部分原因在于这座城市的基因。从深情的蓝调到撩人的乡村音乐，再到令人称道的朋克音乐，都曾在达拉斯的舞台上一展风采--这充分说明了这座城市作为艺术家之家的可塑性、多变性和热情好客。虽然音乐的声音可能会发生变化，音乐场所可能会来来去去，但达拉斯的音乐历史是一座城市的故事，这座城市继续容纳着当今音乐界最具创造力的创作者。
一个时代的崛起
19 世纪 70 年代初，一个全新的商业区在达拉斯以东的一个铁路道口周围崛起。该地区被称为 "Deep Ellum"："Deep "是因为它距离法院广场较远，而 "Ellum "则是因为最初的居民对 "Elm "的发音。剧院，如现在著名的 Majestic 剧院，上演着广受欢迎的杂耍节目，而亚历克斯-摩尔（Alex Moore）、巴斯特-史密斯（Buster Smith）、胡迪-莱德贝特（Huddie "Lead Belly" Ledbetter）和瞎子威利-约翰逊（Blind Willie Johnson）等音乐家则为达拉斯及其他地区的蓝调艺术家开辟了道路。
1925 年，即将成为 Deep Ellum 传奇人物的 Blind Lemon Jefferson 成为首批录制其音乐的蓝调音乐家之一。不久之后，谢尔顿兄弟（Shelton Brothers）来到深艾勒姆，录制了第一张 "深艾勒姆蓝调 "唱片。20 世纪 30 年代，西部摇摆乐和热门小提琴乐队相继出现，鲍勃-威尔斯（Bob Wills）和罗伊-纽曼（Roy Newman）也不甘落后。虽然随着大萧条的到来，该地区逐渐衰落，但这个铁路旁的商业区注定会崛起，重新成为由不同艺术家打造的街区。
摇滚革命
20 世纪 70 年代，当蓝调重新崛起时，朋克摇滚占据了中心舞台。但是，蓝调的根源在深艾勒姆（Deep Ellum）和整个城市的其他地方仍然很明显，整个达拉斯从未失去世纪之交之后闻名遐迩的那种独特而深情的声音。在莱德贝特、约翰逊和 T-Bone Walker 的带领下，弗雷迪-金、罗伯特-约翰逊以及史蒂夫-雷-沃恩（Stevie Ray Vaughan）相继问世。反过来，这些开拓者又激励了达拉斯的下一代艺术家，无论是唱蓝调、弹吉他还是创作完美无瑕的韵律。
展望未来
随着时间进入下一个世纪，德克萨斯花花公子乐队（Texas Playboys）变成了德克萨斯绅士乐队（Texas Gentlemen），达拉斯成为了嘻哈和乡村音乐明星的聚集地。与此同时，KZEW（又名 "动物园"）等广播电台和格拉纳达剧院（Granada Theatre）等演出场所也为各种类型的创新灵魂乐歌手和女歌手提供了舞台。
当 "性手枪"（Sex Pistols）乐队来到大洋彼岸，开始他们在美国的首次也是唯一一次巡演时，达拉斯是他们在德克萨斯州的唯一一站，他们在长角舞厅（Longhorn Ballroom）度过了一个喧闹而又臭名昭著的夜晚。长角舞厅最近的复兴证明了达拉斯艺术家和艺术界的勇气和韧性。随着 Deep Ellum 和 Oak Cliff 的音乐厅不断兴起，达拉斯将继续成为各类音乐家以及制作人、推广人、作家、路人和乐迷的家园，他们将推动这座城市走过下个世纪，甚至更远。
